Arte aborigena

Tipi di arte

Ci sono diversi tipi di arte aborigena e modi di fare arte. Questo include la pittura rupestre, la pittura a punti, le incisioni rupestri, la pittura su corteccia, le sculture, le sculture, la tessitura e l'arte delle corde.

Pittura rupestre

L'arte indigena australiana è la più antica tradizione artistica ininterrotta del mondo. Il più antico dipinto d'arte rupestre datato d'Australia è un'immagine a carboncino su una roccia, disegnata 28.000 anni fa. È uno dei più antichi pezzi d'arte rupestre conosciuti sulla Terra. È stato trovato nel rifugio roccioso di Narwala Gabarnmang, nella zona sudoccidentale della terra di Arnhem, nel Territorio del Nord.

L'arte rupestre comprende la pittura e l'incisione o l'intaglio. Si può trovare in siti in tutta l'Australia, ma è difficile da datare. Alcuni esempi nella zona di Pilbara, nell'Australia occidentale, e a Olary, nel South Australia, si ritiene che risalgano a 40.000 anni fa. Alcune opere d'arte mostrano animali estinti come Genyornis e Thylacoleo. Altri dipinti mostrano l'arrivo delle navi europee.

Incisioni rupestri

Gli indigeni australiani usavano diversi modi di fare un'incisione rupestre. Questo dipendeva spesso dal tipo di roccia. Ci sono diversi tipi di arte rupestre in tutta l'Australia. I siti più famosi sono Murujuga nell'Australia Occidentale, le incisioni rupestri di Sydney nel New South Wales e l'arte rupestre dei Panaramitee nell'Australia Centrale. Le incisioni di Sydney mostrano animali e uomini scolpiti in uno stile che non si trova altrove in Australia.

Si dice che l'arte rupestre di Murujuga sia la più grande collezione di petroglifi del mondo. Vi si trovano immagini di animali come il timacino, ormai estinto.

Pittura a punti

La pittura a punti è composta da piccoli punti di colore come il giallo (che rappresenta il sole), il marrone (la terra), il rosso (la sabbia del deserto) e il bianco (le nuvole e il cielo). Questi sono colori tradizionali aborigeni. I dipinti a punti possono essere dipinti su qualsiasi cosa, anche sulle rocce, nelle grotte, ecc. I dipinti erano per lo più immagini di animali o di laghi, e il Dreamtime. Storie e leggende sono state mostrate su grotte e rocce.

Pittura su corteccia

La pittura su corteccia è realizzata su fogli di corteccia di alberi. I dipinti su corteccia sono considerati arte raffinata e spesso vengono pagati prezzi elevati sui mercati internazionali dell'arte. I migliori artisti sono riconosciuti ogni anno nel National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award.

Paesaggi aerei "country" del deserto

Si tratta di una sorta di vista a volo d'uccello, simile a una mappa, sul paesaggio desertico. Viene spesso utilizzata per raccontare storie di Dreaming. In un lontano passato, queste erano realizzate su roccia, sabbia o come body painting. Oggi sono spesso disegni colorati con colori a base liquida su tela (vedi sezione Papunya Tula e "Dot Painting" qui sotto).

Accordi di pietra

Gli arrangiamenti in pietra si trovano in tutta l'Australia. Alcune sono grandi, come i cerchi di Victoria, di 50 metri di diametro, con pietre alte 1 metro sepolte nel terreno. Alcune sono piccole, come quelle vicino a Yirrkala che mostrano immagini del praus usato dai pescatori di Macassan Trepang e dai lanciatori di lance.

Sculture e sculture

• Conchiglie intagliate - Riji
• Mimih (o Mimi) piccole incisioni a forma d'uomo di creature mitologiche impure. I mimi sono così fragili che non escono mai nei giorni di vento, nel caso in cui volassero via come foglie. Si dice che il loro collo sia così sottile che una leggera brezza potrebbe staccargli la testa. Se vengono avvicinati dagli uomini si imbatteranno in una crepa nelle rocce; oppure le rocce stesse si apriranno e si chiuderanno dietro il Mimih.
• Scultura in fibra

Tessitura e string-art

• Tessitura di cestini
• Collane e altri gioielli, come quelli degli aborigeni della Tasmania

Dipinti a punti del Parco Nazionale Namadgi che mostrano un canguro, un dingo, un'echidna e una tartaruga,


Un dipinto di Baiame in "Baiame's cave", vicino a Singleton, NSW. Notate la lunghezza delle sue braccia che arrivano ai due alberi ai lati.


Un dipinto di corteccia che mostra un canguro


Ochre Pits nel centro dell'Australia dove sono stati ottenuti vari pigmenti di terra argillosa

Simboli

L'arte aborigena moderna utilizza ancora simboli tradizionali. Mentre il significato dei simboli può essere lo stesso in tutta l'Australia, essi possono anche cambiare all'interno di un singolo dipinto. Un simbolo come un cerchio può essere usato come un cerchio dentro un cerchio, a volte da solo o raggruppato in gruppi. Il significato può dipendere dalla tribù di appartenenza dell'artista. I cerchi possono essere fuochi da campo, alberi, colline, buche da scavo, pozzi d'acqua o una sorgente. Il significato può essere cambiato dall'uso del colore, quindi l'acqua può essere blu o nera.

Molti dipinti di artisti aborigeni, raccontano una storia del Dreamtime. Questi possono essere disegnati come una mappa. La storia mostra come la terra è stata creata da esseri ancestrali nel loro viaggio o durante la creazione. Questi dipinti continuano una tradizione millenaria di canti, cerimonie, arte rupestre e body art.

Qualunque sia il significato, le interpretazioni dei simboli dovrebbero essere fatte nel contesto dell'intero dipinto, della regione da cui l'artista proviene, della storia dietro il dipinto e dello stile del dipinto, con indizi aggiuntivi che sono i colori utilizzati in alcune delle opere più moderne, come i cerchi blu che significano acqua.

Aspetti religiosi e culturali dell'arte aborigena

L'arte tradizionale riguarda quasi sempre il Dreamtime degli artisti indigeni australiani. Wenten Rubuntja, un paesaggista indigeno, dice che è difficile trovare un'arte priva di significato spirituale

"Non importa che tipo di pittura facciamo in questo paese, appartiene ancora al popolo, a tutto il popolo. Questo è culto, lavoro, cultura. È tutto un sogno. Ci sono due modi di dipingere. Entrambi i modi sono importanti, perché questa è cultura". - fonte The Weekend Australian Magazine, aprile 2002

La narrazione e la rappresentazione totemica sono presenti in tutte le forme d'arte aborigena. In alcune zone della Terra di Arnhem, gli artisti hanno usato uno stile di pittura a raggi X.

Danni

Molti importanti siti di dipinti rupestri aborigeni sono stati gradualmente danneggiati o distrutti dai primi coloni e dai visitatori moderni. Alcuni siti sono stati bonificati o costruiti. Altri siti sono stati danneggiati da visitatori che hanno toccato la vernice o da graffiti. Molti siti sono ora protetti da recinzioni o chiusi al pubblico in modo permanente.