La musica dura circa 40 minuti, ed è divisa in due parti. Ha il sottotitolo "Immagini dalla Russia pagana". Stravinsky ha avuto l'idea di comporre musica che parlava di gente di campagna dei vecchi tempi in Russia che ballava un rito di fertilità. Questo significa: una cerimonia che dovrebbe portare fortuna al raccolto dell'anno successivo. In questa antica danza russa, una giovane ragazza viene scelta per ballare e ballare fino alla morte. Lei è il sacrificio. Viene sacrificata al dio della primavera.
Come Stravinsky ha scritto la partitura
Il pittore Nicholas Roerich parlò con Stravinsky dell'idea di questo balletto nel 1910. Stravinsky iniziò a scrivere idee musicali mentre stava ancora lavorando al suo balletto The Firebird. Poi lavorò a Petrushka. Nel 1912 riuscì a concentrarsi sul Rito della primavera. Tutti questi balletti furono composti per i Ballets Russes di Sergei Diaghilev. Erano un gruppo molto famoso di ballerini russi che lavoravano in Europa, soprattutto a Parigi.
Prima performance
Il Rito della primavera fu eseguito per la prima volta dai Ballets Russes il 29 maggio 1913 al Théâtre des Champs-Élysées di Parigi. Il direttore d'orchestra era Pierre Monteux. Il pubblico rimase scioccato dal tipo di danza primitiva e dai ritmi irregolari e dai suoni orchestrali strani e dagli accordi insoliti. La coreografia di Nijinsky era così diversa dal balletto classico. Nijinsky trovava difficile lavorare con Stravinsky e difficile lavorare con la musica.
Carl Van Vechten ha descritto la scena come segue:
"Una certa parte del pubblico era entusiasta di quello che considerava un tentativo blasfemo di distruggere la musica come arte, e, travolto dall'ira, iniziò molto presto dopo l'alzarsi del sipario, a fare il richiamo del gatto e a offrire suggerimenti udibili su come l'esibizione dovesse procedere. L'orchestra suonava senza essere ascoltata, tranne qualche volta quando si verificava una leggera tregua. Il giovane seduto dietro di me nel palco si alzò in piedi durante il corso del balletto per poter vedere più chiaramente. L'intensa emozione sotto la quale stava lavorando si è tradita quando ha cominciato a battere ritmicamente sulla mia testa con i pugni. La mia emozione era così grande che per un po' di tempo non ho sentito i colpi".
Marie Rambert ha sentito qualcuno in galleria gridare: "Un docteur ... un dentiste ... deux docteurs...". La seconda rappresentazione (4 giugno) è stata fortunatamente meno movimentata e, secondo Maurice Ravel, l'intera opera ha potuto essere ascoltata.
La musica complicata e i passi di danza violenti hanno fatto sì che alcuni fischiassero. Hanno cominciato a gridare e a fischiare. Litigavano, e altre persone a cui piaceva litigavano. Poi alcune persone hanno iniziato a litigare. Alla fine è stata chiamata la polizia. Stravinksy era molto arrabbiato e uscì di corsa dal teatro. Lo spettacolo fu uno scandalo, ma questo rese la gente curiosa e presto il balletto divenne molto famoso. Fu rappresentato sei volte in quella stagione, e non ci furono più interruzioni durante le altre rappresentazioni.
Temi
Il rito della primavera è diviso in due parti, e ogni parte ha diverse sezioni:
- Parte 1: L'Adorazione della Terra
Nell'Introduzione sentiamo l'arrivo della primavera. Un fagotto inizia da solo su una nota molto alta. Gradualmente altri strumenti si uniscono ad esso fino a quando suona come il brulichio di insetti e altri rumori primaverili.
In The Auguries of Spring - Dances of the Young Girls sentiamo suonare due accordi insieme, ogni accordo è in una chiave diversa. Questo accordo, che è in due chiavi contemporaneamente, è timbrato dalle corde e da otto corni. Una melodia a dondolo si sente sul cor anglais.
Questo porta a The Game of Capture in cui si sente una tromba ad ottavino (un piccolo tipo di tromba).
Round-dance of Spring è una melodia country su clarinetti alti e bassi seguita da una lenta danza per archi e fiati. Poi c'è un grande rumore, e poi di nuovo silenzio.
I Giochi delle tribù rivali utilizzano timpani, strumenti a fiato basso e corni per descrivere le tribù furiose.
La Processione del Saggio è l'ingresso del saggio (il saggio). Si costruisce in un grande climax.
Adorazione della Terra - La Salvia è un breve brano di musica molto tranquilla, che porta a
La danza della Terra che conduce la prima parte ad una fine selvaggia.
L'introduzione descrive la notte. Un sacco di accordi in più tasti contemporaneamente porta ad una melodia delle corde.
Circoli misteriosi delle Giovani Ragazze. Qui è dove una ragazza viene scelta per morire. Sei viole soliste suonano la melodia, si sente un flauto contralto. Trombe e corni con sordina interrompono il cerchio. Poi undici pesanti colpi sulle corde e sui tamburi portano a...
Glorificazione del Prescelto. Si tratta di un grande ed emozionante ballo con corni e timpani e grancassa rumorosi.
Evocazione degli Antenati. Gli anziani (i vecchi saggi) arrivano a maestosi accordi su vento e ottone
Azione rituale degli Antenati. Si sentono accordi silenziosi e ticchettati e un duetto per cor anglais e flauto contralto. Poi trombe e corni, e infine clarinetti.
La danza sacrificale del Prescelto. La "Prescelta" danza se stessa fino alla morte. La musica è molto energica, con ritmi molto irregolari e segni di tempo che cambiano continuamente quasi ogni battuta. Il lavoro si conclude in un climax enorme.
Caratteristiche musicali
La musica di Stravinsky ha molte armonie complesse con suoni dissonanti. Ci sono passaggi con poliritmi (più ritmi contemporaneamente) e politonalità (musica in più tasti contemporaneamente). Le firme del tempo continuano a cambiare, e spesso usa ostinati (pattern ripetuti).
Stravinsky voleva che la sua musica descrivesse il rilascio di molta energia. La maggior parte dei compositori lo avrebbe fatto utilizzando molti strumenti a percussione. Tuttavia, anche se per i timpani sono necessari due esecutori, non ci sono molti altri strumenti a percussione. L'intera orchestra diventa invece una sorta di strumento a percussione. Inoltre, la musica spesso suona come musica popolare russa.
Strumentazione
Il Rito della Primavera utilizza un'orchestra molto grande con alcuni strumenti insoliti. Ci sono quasi 100 persone sul palco che suonano il pezzo. Ecco un elenco degli strumenti utilizzati:
- fiati: ottavino, 3 flauti (3° ottavino raddoppiato 2), flauto contralto, 4 oboi (4° raddoppiato 2), cor anglais, clarinetto in mi bemolle e re, 3 clarinetti in si bemolle, la (3° raddoppiato 2), clarinetto basso, 4 fagotti (4° raddoppiato 2), controfagotto
- ottoni: 8 corni in fa (7° e 8° raddoppio di tube wagneriane in si bemolle), tromba in re, 4 trombe in do (4° raddoppio di tromba basso in mi bemolle), 3 tromboni, 2 tube
- percussioni: timpani (2 suonatori, con un minimo di 5 percussioni tra cui un piccolo timpano), grancassa, piatti, tam-tam, crotali (piatti antichi) in la bemolle e si bemolle, triangolo, tamburello, guiro
- archi: violini i, ii (16), (14), viole (12), violoncelli (10), contrabbassi (8)
