Yehudi Menuhin: biografia del violinista prodigio e direttore d'orchestra
Scopri la biografia di Yehudi Menuhin: il prodigio del violino, grande violinista e direttore d'orchestra, maestro e fondatore della Yehudi Menuhin School.
Yehudi Menuhin, Barone Menuhin, OM, KBE (22 aprile 1916 a New York City - 12 marzo 1999 a Berlino) è stato un violinista e direttore d'orchestra. Da bambino fu uno dei più straordinari prodigi del violino che ci sia mai stato: fece il suo debutto pubblico in tenera età e divenne presto famoso per la maturità musicale e la qualità del suono. È considerato uno dei più grandi violinisti del XX secolo. In seguito si esibì molto anche come direttore d'orchestra e si dedicò all'insegnamento e alla diffusione della musica a livello internazionale. Fu un insegnante molto influente che fondò una scuola, la Yehudi Menuhin School, vicino a Londra, per bambini musicalmente dotati. Nacque come cittadino americano, ma poi divenne svizzero nel 1970, per poi assumere la nazionalità britannica nel 1985.
Formazione e primo successo
Menuhin mostrò talento straordinario già nei primi anni di vita. Studiò con insegnanti di rilievo e, grazie a un'intensa attività concertistica fin dall'infanzia, si impose rapidamente sulla scena internazionale. Le sue prime apparizioni pubbliche ottennero lodi per la profondità interpretativa, nonostante la giovane età.
Carriera come violinista
Nel corso della sua lunga carriera Menuhin affrontò ampiamente il repertorio solistico e da camera: solisti e orchestre di primo piano lo chiamarono per le principali composizioni per violino. La sua fama si consolidò sia per le esecuzioni di grandi classici sia per le registrazioni discografiche, che contribuirono alla diffusione del suo suono caldo e della sua visione musicale profondamente espressiva.
Direttore d'orchestra e attività internazionale
Con gli anni Menuhin si dedicò sempre più anche alla direzione d'orchestra, affrontando programmi sinfonici e concerti. Collaborò con molte istituzioni musicali e promosse festival e iniziative culturali in Europa e nel mondo. La sua attività internazionale lo portò inoltre a impegnarsi in progetti educativi e in iniziative di dialogo interculturale.
Insegnamento, scuole e impegno culturale
Oltre alla Yehudi Menuhin School, voltata a giovani talenti, Menuhin fu promotore della formazione musicale a vari livelli. La sua scuola divenne un punto di riferimento per l'educazione dei violinisti e per la formazione integrata di strumentisti di alto livello. Era convinto che la musica potesse contribuire alla pace e alla comprensione fra i popoli, e per questo si impegnò in numerose attività umanitarie e in progetti di scambio culturale.
Stile, registrazioni e collaborazioni
Il suo stile è spesso ricordato per il timbro caldo, la fraseologia elegante e la ricerca di verità musicale più che della pura esibizione virtuosa. Menuhin registrò molto, affrontando sia capolavori del repertorio classico sia lavori meno noti, e collaborò con importanti colleghi e direttori d'orchestra. Fu anche interessato a forme musicali extraeuropee e a collaborazioni con musicisti di altre tradizioni.
Onorificenze, riconoscimenti e eredità
Nel corso della vita ricevette numerosi riconoscimenti internazionali, onorificenze e titoli per la sua attività artistica e sociale. Alla sua scomparsa, avvenuta il 12 marzo 1999 a Berlino, lascia una vasta discografia, una scuola che continua a formare giovani talenti e un'eredità culturale fatta di impegno pedagogico, apertura internazionale e convinzione nel valore della musica come strumento di dialogo.
Per approfondire: la figura di Menuhin è stata ampiamente studiata in biografie, saggi musicologici e raccolte discografiche; chi desidera conoscere meglio la sua arte può ascoltare le registrazioni storiche e visitare le istituzioni a lui intitolate.
Yehudi Menuhin (1976)
Vita
I primi anni
Yehudi Menuhin è nato a New York City, New York. I suoi genitori erano ebrei russi provenienti dall'attuale Bielorussia. Le sue sorelle erano Hephzibah Menuhin, che divenne pianista, e Yaltah Menuhin, che divenne pianista, pittore e poeta. Suo padre, Moshe Menuhin, era stato uno studente rabbinico e uno scrittore che si opponeva al sionismo.
Menuhin ebbe le sue prime lezioni di violino poco dopo i quattro anni a San Francisco con l'insegnante di violino Sigmund Anker. Mostrò subito un talento straordinario. Continuò a studiare con Louis Persinger, e si esibì con la San Francisco Symphony Orchestra nel 1924 e a New York nel 1926. Si esibì a Parigi nel febbraio 1927, dopo di che studiò con il compositore e violinista rumeno George Enescu. Quando suonò il Concerto per violino di Beethoven con il direttore d'orchestra Fritz Busch a New York nel novembre 1927 divenne immediatamente famoso in tutto il mondo. Non solo aveva una tecnica stupefacente, ma capiva la musica come qualsiasi musicista adulto. Da bambino fece molte registrazioni. Una delle più notevoli fu una registrazione fatta nel 1932 del Concerto per violino di Elgar. Elgar, che aveva allora 75 anni, stava dirigendo l'orchestra.
Metà carriera
Durante la seconda guerra mondiale Menuhin diede più di 500 spettacoli per i soldati americani e alleati. Fu la prima persona ad esibirsi all'Opéra di Parigi dopo la guerra e andò con il compositore Benjamin Britten ad esibirsi per le persone che erano prigioniere nel campo di concentramento di Bergen-Belsen, dopo che furono rese libere nell'aprile 1945. Tornò in Germania nel 1947 per esibirsi con l'Orchestra Filarmonica di Berlino con il direttore d'orchestra Wilhelm Furtwängler. Molti ebrei dissero che non avrebbe dovuto farlo, perché dissero che Furtwängler aveva suonato per i nazisti che avevano ucciso tanti ebrei, ma Menuhin disse che era la cosa giusta da fare.
Menuhin continuò a dare molte esibizioni, ma ci furono momenti in cui non suonò così bene. Forse lavorava troppo. Dovette concedersi del tempo libero dalle esibizioni e si esercitò molto attentamente e studiò meditazione e yoga per aiutarlo a superare i suoi problemi.
Carriera successiva
Menuhin continuò ad esibirsi fino alla sua età. Non suonò solo musica classica, ma esplorò altri tipi di musica come il jazz, che suonò spesso con il famoso violinista jazz Stéphane Grappelli, ed esplorò la musica indiana e suonò con il sitarista Ravi Shankar. Ha anche diretto alcune delle più grandi orchestre del mondo e ha fondato la sua orchestra da camera.
Nel 1959 Menuhin si stabilì a Londra. Si esibì molto in Inghilterra, incluso il Bath Festival, ma continuò anche a viaggiare in tutto il mondo.
Nel 1962 fondò una scuola per bambini che avevano un particolare talento musicale. Si chiamava YehudiMenuhin School. La scuola si trova a Stoke d'Abernon, Surrey, appena a sud di Londra.
Nel 1983 ha fondato insieme a Robert Masters il Concorso Internazionale Yehudi Menuhin per giovani violinisti. Molti dei famosi violinisti di oggi hanno vinto premi in questa competizione, tra cui Tasmin Little e Nikolaj Znaider.
Nel 1991 ha ricevuto il premio Wolf dal governo israeliano. Nella Knesset israeliana tenne un discorso in cui criticò l'occupazione israeliana della Cisgiordania. Disse che non era giusto che gli ebrei, che hanno vissuto per 5000 anni con un comportamento morale rigoroso, non lasciassero che anche gli altri (cioè i palestinesi) vivessero la loro vita lì.
Menuhin ha avuto molti allievi che sono diventati famosi, tra cui Nigel Kennedy.
Vita personale
Yehudi Menuhin si sposò due volte. Sposò prima Nola Nicholas, figlia di un industriale australiano e sorella del primo marito di Hephzibah Menuhin. Ebbero due figli. Dopo il loro divorzio, sposò la ballerina e attrice britannica Diana Gould. Ebbero due figli, Gerard e Jeremy, che divenne pianista.
Il nome Yehudi significa "ebreo" in ebraico. Significa "Grazie a Dio".
Yehudi Menuhin ha ricevuto molte onorificenze da tutto il mondo. Questi includono il Comandante della Legion d'onore, un Cavaliere dell'Ordine olandese di Oranje Nassau, un Hon. KBE, e il Premio Nehru per la comprensione internazionale. Nel 1993 fu nominato pari a vita e divenne Lord Menuhin.
Lord Menuhin è morto a Berlino, in Germania, per una bronchite.
Poco dopo la sua morte, la Royal Academy of Music ricevette l'Archivio Yehudi Menuhin, una collezione molto grande di libri musicali, lettere ecc. che erano appartenuti a Yehudi Menuhin.
Yehudi Menuhin con Bruno Walter (1931)
Yehudi Menuhin nel film "Stage Door Canteen" (1943)
Cerca nell'enciclopedia