Musica rinascimentale
La musica rinascimentale è la musica europea scritta dal 1400 al 1600 circa. Questo periodo è chiamato Rinascimento, una parola che significa "rinascita". Il Rinascimento si colloca tra il Medioevo e il Barocco.
Mettere la musica in sezioni di tempo non significa che ci fossero rapidi cambiamenti di tipo. La musica cambiava lentamente, e la musica del primo Rinascimento era simile a quella medievale. Lentamente gli scrittori di musica iniziarono a provare nuove idee. Molta musica medievale da chiesa era diventata molto dura, con molte regole sui ritmi e scontri di note per creare dissonanze. Molti compositori del Rinascimento scrissero musica che era più morbida e gentile. La musica era ancora polifonica con ogni voce che aveva una parte di melodia. La musica cominciava a diventare meno modale e più tonale. All'inizio del periodo barocco i compositori usavano un sistema di chiavi maggiori e minori come facciamo noi oggi.
Musica vocale
I compositori scrissero molte messe e mottetti. Il XVI secolo vide anche la nascita del madrigale: canzoni laiche (non religiose) che spesso parlavano d'amore. Il madrigale iniziò in Italia e divenne molto popolare per un breve periodo in Inghilterra a partire dagli anni 1580. C'erano molte altre canzoni secolari come la chanson, la canzonetta e la villanelle. Le canzoni erano spesso accompagnate da un liuto. La musica era una parte essenziale della vita civile, religiosa e di corte nel Rinascimento. Il ricco scambio di idee in Europa, così come gli eventi politici, economici e religiosi nel periodo 1400-1600 portarono a grandi cambiamenti negli stili di composizione, nei metodi di diffusione della musica, nei nuovi generi musicali e nello sviluppo degli strumenti musicali. La musica più importante del primo Rinascimento fu composta per l'uso della chiesa: messe polifoniche (composte da diverse melodie simultanee) e mottetti in latino per chiese importanti e cappelle di corte. Alla fine del XVI secolo, tuttavia, il mecenatismo era diviso tra molte aree: la Chiesa cattolica, le chiese e le corti protestanti, i ricchi dilettanti e la stampa musicale erano tutte fonti di reddito per i compositori.
Stampa musicale
Un'altra scoperta molto importante in questo periodo fu la stampa musicale. La stampa musicale iniziò in Italia a metà del XVI secolo.
Compositori del Rinascimento
All'inizio del XV secolo c'era un gruppo di compositori conosciuti ora come la Scuola Borgognona (dalla Borgogna). Guillaume Dufay era il più famoso. La loro musica suonava un po' come la musica medievale.Verso la fine del XV secolo si era sviluppato uno stile di musica sacra polifonica che si può ascoltare nelle messe di Johannes Ockeghem e Jacob Obrecht. Ockeghem compose anche un pezzo in cui tutte le parti si sviluppano da un'idea che fu usata come canone.
Nel XVI secolo i compositori iniziarono a scrivere musica con un ritmo chiaro e una pulsazione regolare. Tra questi, Josquin des Prez e altri della scuola franco-fiamminga. La scuola romana, alla quale apparteneva il famoso italiano Giovanni da Palestrina. Il suo modo di scrivere la polifonia è stato un modello per questo stile per molti secoli. Gli studenti di musica devono ancora studiare la "tecnica di Palestrina" (come comporre nello stile di Palestrina). Anche se la musica da chiesa in questo periodo è principalmente polifonica, ha anche passaggi omofoni dove le voci cantano insieme le stesse parole. Questo aiuta a rendere molto chiare le parole importanti.
A Venezia, dal 1534 circa fino al 1600 circa, si sviluppò uno stile policorale. I cori erano separati e cantavano da diverse parti della chiesa, spesso dalle gallerie. Questa grande musica suonava bene nelle grandi chiese come la Basilica San Marco di Venezia. Questi compositori sono spesso chiamati la "Scuola Veneziana". Andrea Gabrieli e più tardi suo nipote Giovanni Gabrieli scrissero questo tipo di musica, e più tardi Claudio Monteverdi che iniziò nel Rinascimento e visse nel periodo barocco.
La fine del periodo rinascimentale
Il passaggio allo stile musicale barocco avvenne intorno al 1600. Questo fu il periodo in cui fu inventata l'opera. Questo aveva bisogno di un nuovo stile di composizione. Il compositore Monteverdi scrisse in stile rinascimentale fino al 1600-1650 circa, quando passò allo stile barocco.
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Domande e risposte
D: A quale periodo di tempo ci si riferisce come al Rinascimento?
R: Il Rinascimento è una sezione della musica europea scritta dal 1400 al 1600 circa.
D: Come è cambiata la musica in questo periodo?
R: La musica è cambiata lentamente e la musica del primo Rinascimento era simile a quella medievale. Lentamente gli autori di musica iniziarono a sperimentare nuove idee, scrivendo brani più dolci e soavi, ma sempre polifonici, con ogni voce che aveva una parte di melodia. La musica cominciava a diventare meno modale e più tonale.
D: Cosa significa la parola "Rinascimento"?
R: La parola "Rinascimento" significa "rinascita".
D: Come suonava la musica sacra medievale?
R: Molta musica sacra medievale era diventata molto dura, con molte regole sui ritmi e scontri di note per creare dissonanze.
D: Che tipo di sistema utilizzavano i compositori all'inizio del periodo barocco?
R: All'inizio del periodo barocco, i compositori utilizzavano un sistema di chiavi maggiori e minori, come facciamo oggi.
D: In che modo la musica del primo Rinascimento era paragonabile alla musica medievale?
R: La musica del primo Rinascimento era simile alla musica medievale sotto molti aspetti.
